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La abstracción ha sido una estrategia recurrente en las culturas visuales latinoamericanas desde mucho antes de la conquista europea. Durante el siglo pasado, y con frecuencia en diálogo con artistas de otros lugares, artistas latinoamericanos trabajando en distintos medios han explorado la abstracción, y en el caso del movimiento de arte concreto, que rechazó el término arte “abstracto” al entender que sugería un vínculo con un ámbito figurativo que está siendo abstraído, exploraciones “puras” de color y forma. Tal es el caso de la Cocktail de Rayas (1964), cuya película fue pintada y rayada a mano por el cineasta uruguayo Eduardo Darino. Cosmorama(1964) de Enrique Pineda Barnet utiliza las esculturas cinéticas del artista rumano-cubano Sandú Darié Laver como punto de partida para producir una experimentación de ilusiones visuales y texturas sonoras. Algunos cineastas trabajan con referentes urbanos y arquitectónicos, como la catedral de Notre Dame en Nuestra señora de París (1981-1982) de Teo Hernández, y los transforman en modos que se mueven entre la abstracción y representaciones reconocibles, mientras que otros hacen referencia a percepciones sensoriales alteradas y la exagerada paleta

de colores de las experiencias psicodélicas. Claudio Caldini en Vadi-Samvadi (1981) realiza una operación sinestésica entre la gramática de la música clásica india y el espacio-tiempo cinematográfico. Una nueva generación que fusiona una compleja experimentación formal y una extática exploración espiritual se materializa en el Super 8 del Argentino Pablo Mazzolo, profundizando la visión de los Henia/Kamiare o comechingones, en donde el río Quilpo sueña con cataratas al menos una vez al año. En Becky's Eye de Willie Varela, prolífico cineasta y videasta chicano, realiza un estudio de la luz del sol refractado a través de vasos, bajo la influencia de Stan Brakhage. A través de un viaje abstracto hacia el espectador teatral, las imágenes en As Without So Within de Laborde, documentan esculturas reflectantes, transformadas en herramientas para crear campos visuales. En conjunto, estos cineastas –así como los diversos enfoques de abstracción concreta, neoconcreta o geométrica, el “grupo Madí”, “grupo Ruptura”, y otros movimientos en las artes visuales- procuran el color, la luz, las sombras y las formas como bases de su obra.